由中国文联文艺研修院海外五期校友担任策展人的“象外之景——内地青年视觉艺术联展”于2019年10月22日至2020年2月在澳门当代艺术中心·海事工房1号展出。

展览海报

       此次展览由资深策展人孙凤策划，邀请了内地当代青年艺术家欧阳苏龙、袁松、梁曼琪、胡为一和应歆珣参展，展出作品26件/套，类型多元，包括空间绘画装置、互动影像装置、立体打印、摄影、录像、雕塑等大型创作。艺术家巧妙地结合多种媒材，作品风格新颖独特，表达对社会百态、日常生活的独到见解，并将题材延伸至探讨个人经验及哲学，展现中国当代艺术美学特色。艺术家试图通过作品诠释精神意象，唤起观者对外界、对自身的探索与反思，仿佛经历了一段感知与理解的旅程。

       策展人语

       “象外之象，景外之景”，是唐代司空图在《与极浦书》中提出的美学命题，探讨诗歌意境的形成及审美价值。第一个“象”与“景”字，具体有形、清晰可见，第二个“象”与“景”字，则超越物象表面意义的视觉界限与维度，产生多层次绵延的意象、意境、涵义，“立象尽意”而“境生象外”。此种“意在言外”的艺术创作和思维方式，似乎以集体无意识的积淀流淌在文化脉络中，在当代青年艺术家的创作中有着异曲同工又充满创新的实现。展览英文标题为“The World as Will and Idea”引用了叔本华的著作书名《作为意志和表象的世界》，其书中第三篇将艺术作为认知世界、建构理念、表现意志、营造境象的方式，恰好与中文“象外之景”有着语义的关联与互为阐释的意味。展览试图以他者的眼光观察处于当下人造景观社会中的日常体验、角度转换、心理逻辑、表达方式，探讨隐于浮象之下的思考、观念、哲学、境界，从而以递进的层次与立体的维度展现充满意味内涵的视觉风景。

参展作品

       历经时代更叠与社会演进，沉浸于当下多元化的都市成长体验，年轻一代艺术家以敏锐的观察感知力、独到的见解诠释看待世界的方式，在视觉、心理、思维、理念方面勇于探索，回归艺术本体的内观，以纯粹而切中肯綮的创作方式展现出特有的价值。他们一方面善于反映现代社会的表象，一方面能够理性地对待真实与现实，以睿智的艺术语言表达观点、态度与内涵，在看似日常化的触手可及中营造情境、蕴含哲理，从而使经过多重巧妙转化的境象呈现更为丰富的艺术景观。此次参展的五位青年艺术家来自内地的不同城市，他们在各自的艺术创作方向进行探索并颇有成果，可以说是内地当代艺术发展面貌的缩影。

参展作品

       本次展览是对在内地举办的“港澳视觉艺术双年展”的回应，反映着青年一代共同关注的话题、认真的创作态度、活跃的思考状态、对社会生活的积极参与与回馈。展览的实现得到澳门特别行政区政府文化局视觉艺术发展处的大力支持，各位参展艺术家及策展实施团队细致投入的工作。希望展览成为澳门观众了解内地艺术风貌、促进两地青年艺术交流的契机，为未来创造更多可能性。

参展作品

       校友名片

       孙凤，中国文联文艺研修院海外五期校友，中国对外艺术展览中心策展人、项目主管、副研究员。中央美术学院艺术史学士，英国伦敦金斯顿大学策展硕士，Sino-British学者。曾策划“内外兼修：中国当代艺术展”（伊斯坦布尔现代美术馆）、“萌生：中国青年创意设计展拍”（伦敦布隆贝里画廊）、“城市触觉-2018港澳视觉艺术双年展”及“互动时代-2016港澳视觉艺术双年展”（北京民生现代美术馆等）、“中国茶室：中国艺术的精神空间”（尼日利亚中国文化中心）、国家艺术基金“国际艺术与创意活动策划高级人才培训”、财政部“根与翅：中国视觉艺术国际推广运营”等。多次获得文化和旅游部等评选的奖项。