2021年，中国文联文艺研修院中青十一期、海外七期校友马俊强担任编导（与孙超和研修院制作人一期校友黄明亮合作）的舞蹈作品《偶戏情牵》入选“为人民起舞——福建省百部优秀舞蹈作品展播”。该作品系我院“2017携手铸梦”扶持、中国文学艺术发展专项基金资助项目，是对福建传统文化的一次致敬，也是对漳州偶戏题材舞蹈的一次全新创作。今天，马俊强将与大家分享自己的艺术创作感悟。

      《偶戏情牵》通过当代大学生视角对传统又陌生的中华文化进行了一次艺术管窥。通过看偶、刻偶、玩偶、传偶的情节铺陈与中国古典舞元素、漳州民间舞元素以及传统武术元素结合，将福建漳州偶戏历史发展进程通过剧场舞蹈形式展现。

      7年前初识漳州偶戏，我当时坐在剧场里看，不以为然，后来又在庙堂前看，感受依旧。在2016年，因为比赛需要，我抓来偶戏题材编创了独舞作品《那份爱》并获奖，同时得益于研修院“携手铸梦”项目的支持，从此开始关注偶戏题材舞蹈创作。在获得项目扶持期间，通过和导师不断沟通，我逐渐对传统漳州偶戏有了更深入的认识：手操偶戏，在敦煌壁画上就已有证，史书典籍中也多有提及，其历史文化源远流长。作为国家级非遗项目，漳州偶戏辉煌荣耀海内外，同时，漳州偶戏戏本丰厚，形式独特，人才辈出。我愈发体会到漳州偶戏“一口道尽千秋事，十指弄成百万兵”的魅力所在。

      舞蹈《偶戏情牵》（曾用名《布袋情缘》）在2017年顺利结项。但在项目扶持期间埋下的艺术之种却一直在生根发芽，不断壮大。我沉浸于偶戏题材不能自拔，时常与导师沟通并多次深入采风，不断修改和打磨作品。直到今年5月9日，22名非舞蹈专业的男生，用一年半的时间，每周固定三次、每次三小时以上的排练强度，用汗水与辛苦，让《偶戏情牵》代表福建省在第六届全国大学生艺术展演的现场绽放光彩。

      舞蹈的开始，是一段京剧锣鼓点。一群人背对观众拥立在舞台中央。伴随着灯光的逐渐亮起，一个双手操弄布袋偶的艺人缓缓从人群中站起，双手舞动布偶，引得围观的众人跟着手偶起伏有序、前仰后合，忽左忽右，又相互依靠。伴随着琵琶声的勾挑、锣鼓点的远去，群舞演员用云步缓缓向桌子后区移动，就像人生的大幕被缓缓拉开一样。一位白衣少年从人群里缓缓坐下，在动作中将偶戏训练的基本功劈指、压指真实再现。随后翻身而起，走到桌子后面，吹拂灰尘，手拿刻刀，缓身下坐，对木偶开脸、着色。舞蹈通过领舞演员与群舞演员的交替配合，画面不断变换移动，将单人单臂坐式操偶、单人双臂立式操偶及双人双臂立式操偶发展过程全景展现。

      作品通过看(围观看偶）、弄（独自刻偶）、玩（醉情玩偶）、传（担负传偶）四层情感，在7分钟内用舞蹈再现漳州偶戏的传承故事。同时，作品还将漳州的民间舞蹈大鼓凉伞中的矮子步、跳吸腿与中国古典舞的云步、跺步相结合，充分发挥演员的身体能力，把武术动作吸收进来，增强肢体表现形式，丰富动作语言。让外形在“是”与“不是”之间拟化出“像”来。

      每一个艺术创作者都希望自己的艺术作品有独特性。将“北派”偶戏作为目标进行编创的时候，我也这样考虑过。我看到1.2尺左右的布袋偶，通过偶师的手指与手掌的操作运动，可以巧妙地表达剧中人物的性格特征。为了赋予布偶生命和活力，我的创作视角也就逐渐聚焦在这群偶师的身上。“台上三分钟，台下十年功”，现实中的布袋演员们要经过非常痛苦的压指、劈指练习，我在采风时看到演员们对手指韧带进行极限挑战练习的场景，一直深深烙在我的脑海里，也清晰再现在我的作品中。

      作为一名大学老师，身正为范是职责。在17年的教学生涯中，我不断努力创作，共获得了包括中国舞蹈“荷花奖”在内的19个福建题材舞蹈作品奖项，因为我热爱福建这片土地，始终记得“大步向前走的同时，也回头望望身后的来路。”《偶戏情牵》，向传统文化致敬，向传承与坚守的“那群艺术人”致敬。新年将至，我将在艺术之路上继续不忘初心，牢记使命，潜心创作，砥砺前行。

      校友名片 

      马俊强，中国文联文艺研修院中青十一期、海外七期校友，福建师范大学音乐学院舞蹈系副教授，中国舞蹈家协会会员，福建省舞蹈家协会理事。代表作有《香扇春情》《百年情书》《海花》《云岭速写》《最深的记忆》《海那边的爱》《偶戏情牵》等。2010年至2017年间作品获中国舞蹈荷花奖银奖1项、铜奖1项、优秀作品奖1项，福建省专业舞蹈比赛金奖2项、银奖1项，福建省政府优秀文艺作品表彰1项，福建省政府“百花文艺奖”最高荣誉奖1项等。作品曾入选国家艺术基金青年扶持项目和中国文联文艺研修院“携手铸梦”扶持计划。曾在北京舞蹈学院《学院报》等核心期刊发表多篇论文。

图文由马俊强提供

编辑 | 文艺研修院 张会卓

编发 | 文艺研修院 姜妍妍