8月6日上午，中国戏剧家协会副主席、河南豫剧院院长李树建以国务院办公厅日前印发的《关于支持戏曲传承发展的若干政策》为引，为新疆地区文联系统干部培训班的120余位学员呈现了一场精彩纷呈的豫剧盛宴。

在大约三个小时的课程中，中国豫剧院的基本情况、豫剧声腔的四大流派、艺术创作的八个方面、市场运作的“三位一体”道路、院团管理经验以及李树建个人的艺术成长经历在李树建老师绘声绘色、娓娓动听的精彩讲解中延展开来。

李树建老师在授课中

豫剧声腔的“四大流派”

据李树建介绍，豫剧是全国地方戏第一大剧种，遍布全国13个省市，全国有共有161个豫剧团。作为豫剧的发源地，河南省拥有8个省级剧团、36个市级豫剧团，1200多家民营剧团，号称“十万大军”。根据豫剧在河南不同地域流行的不同演唱风格，豫剧声腔分为豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大流派。

“从音乐的角度来说，豫东调、祥符调、沙河调实际上也没有什么区别，不同之处就是因个人演唱的习惯、风格不同而不同。特别是到了东西调合流以后，豫剧二音乐的划分主要就是豫东、豫西之分了。”李树建说。

艺术创作与推广之路

在艺术创作方面，李树建指出，由于观众群体不同，同一出戏可能会面向国际、面向城市和基层农村，此时戏曲的演出方式应该随之发生变化——农村演出放一点、城市演出收一点、国外演出舞一点。戏剧创作中要力争做到思想性、艺术性、观赏性的统一，剧本要曲折紧凑感人一点、唱腔要传统优美一点、表演要现代真实一点，要将古典主义、现实主义、浪漫主义相结合。李树建谈到，“剧本是根、演员是魂、政府是力、运作是效”是当今戏曲创作的大方向，“以情造声、用情创程、重新体验、独树一帜”则是戏曲演唱的十六字方针。

2013年2月18日，由李树建主演的《程婴救孤》登上美国百老汇的舞台。对于如何将戏剧推向世界，李树建老师指出了戏曲市场运作“三位一体”的道路，即强势媒体作舆论宣传，知名企业作经济后盾，艺术院团作演出实体。“每一场演出都要不一样，因为每一场戏的观众不一样，艺术家必须重新体验，只有这样才能得到提高，只有这样才能将戏曲推广到全国、推向世界。”李树建说。

在与学员们分享了自己的艺术创作历程后，李树建感慨万千：“作为戏曲人，我要做到‘三想’：一想如何培养更多的豫剧欣赏观众，二想如何传承发展五千年的文化发展史，三想全国豫剧院团的生死存亡。同时，我还要做好‘三人’，即政治上的明白人，观众的贴心人，德艺双馨的戏曲人。”

李树建即兴演唱《清风亭》经典唱段

在课程尾声，李树建老师为大家即兴演唱了豫剧《清风亭》里的经典唱段，赢得学员们的热烈好评，鼓掌喝彩之声响彻全场。

为老师精彩演唱鼓掌喝彩

文/国内处 石琳

导师简介

李树建，中国戏剧家协会副主席、河南豫剧院院长、河南省委委员，国家一级演员，全国著名的豫剧表演艺术家，国家级非物质文化遗产传承人，豫剧须生“李派”创始人，中国戏剧“二度梅”、文化部“文华表演奖”、上海戏剧“白玉兰”奖获得者，被国务院、中宣部授予“全国劳动模范”、“全国德艺双馨中青年艺术家”等称号。