3月27日，日本四季剧团驻中国代表、四季欢歌（北京）文化艺术有限公司董事长、制作人王翔浅，哲腾（北京）文化传播公司创始人、总监、制作人傅若岩，杭州新青年舞蹈团董事长、总经理、制作人张钎三位资深制作人，来到中国文联第十一期全国中青年文艺人才（编导）高级研修班，结合自身艺术创作及经营经验，为学员们带来三场精彩讲座，从理论和实践两个层面讲授了演出团体的经营之道。

王翔浅以“四季剧团的艺术与经营”为题，与学员们分享了日本四季剧团的成功经营模式。创建于1953年的日本四季剧团，在其灵魂人物浅利庆太的带领下，一直致力于东西戏剧艺术的融合式创新和产业化经营的探索，它既是剧团又是企业，将演员培养、演出制作与市场运营一体化。她认为，演员不应过度包装，剧团应倡导“作品主义”而非“明星主义”，否则会影响整个团队的艺术创作。

王翔浅授课中

傅若岩以“经营者的思维：市场在哪里？”为题，结合自身创业经历，列举若干演出市场运营典型案例，深入浅出地为学员们分析了当下我国演出市场生态。他指出，作为一名演出团体经营者，一定要打开思路，不断在经营思维上突破，切忌在自己圈子里固步自封；作为一名管理者，要学会配置自己的资源，多了解行业外企业的运营模式与结构，实现资源的共享和合作，打造健康的演出生态圈。

傅若岩授课中

张钎以“新青年歌舞团的创作与经营之道”为题，回顾了杭州新青年舞蹈团成立十二年来的发展历程，讲述了该团从一个生存举步维艰的民营企业发展成全国首家新三板挂牌的专业文艺团体过程中的经验和教训。他指出，新青年舞蹈团以“加强核心团队建设，推进演艺资源整合，加快产业渠道创新，延伸演艺产业业态化”为经营思路，无内容无以立、无伙伴无以依、无突破无以辟、无帮扶无以系、无坚持无以继，实现了企业的创新转化。

张钎授课中

当日的讲座内容丰富、生动，与我国当下演出市场紧密联系在一起，具有很强的实践性，为学员们的艺术创作及管理打开了思路，提供了宝贵的经验，受到学员们的欢迎。在接下来的“舞台剧创作工作坊”阶段，授课老师还将化身各小组的“制作人”，指导学员们进行艺术跨领域创作实践。学员们将在导师指导下，组成4个跨领域创作小组，经过四次分组讨论，各自完成一个较为成熟的舞台剧策划案并在全班范围内进行展示和评选。

✎ 中青11班三组 廖夏璇、雷明霞、曲继程