由我院特聘导师、中国戏剧家协会名誉主席尚长荣担任艺术指导的青春版新编历史京剧《贞观盛事》即将于1月29、30日晚在天蟾逸夫舞台上演，这是上海京剧院继青春版《智取威虎山》《狸猫换太子》《曹操与杨修》之后的又一次尝试。

作为上海京剧院的“老法师”，原版魏征的扮演者尚长荣早在正式建组前一个多月，就谢绝了院外所有的邀约工作，开始了对青年演员的“口传心授”。在接受记者采访时他表示，传承经典不仅是为了留住好戏，更重要的是留下人才，“只要有了人才，戏才能传承”“一台青年演员，就是一台精英接班人。做得精致，才能精彩，我们将加倍努力满足观众期待。”

“演出厚重内涵不容易”

京剧《贞观盛事》创排于1999年，是上京经典的新编历史剧，也是著名京剧表演艺术家尚长荣的代表作之一，讲述了唐代谏臣魏征以隋亡于奢靡为鉴，向唐太宗李世民力谏戒除贪图享乐之风，李世民闻后终克制私欲，毅然纳谏端正世风的故事。去年5月首演的青春版《曹操与杨修》赢得了良好的市场和口碑。珠玉在前，此次青春版《贞观盛事》依然采用了原版艺术家口传心授的方式，由尚长荣担任艺术指导。

尚长荣辅导青年演员排练

谈及为何选择这一出戏时，上海京剧院院长单跃进透露，这是一部有着浓郁人文精神的戏，同时也是一出赏心悦目的戏：“哪怕是不太接触京剧的人，也能看得酣畅淋漓。”而在“老魏征”尚长荣看来，《贞观盛事》好看却不好演：“要演出它厚重的内涵，不容易。”为了诠释魏征的人文气质，在创排《贞观盛事》时，尚长荣曾随整个剧组去陕西体验生活，并大量阅读了相关史料与文学作品，如今，他把当年做过的笔记、标注得密密麻麻的书籍都送给了青年演员，“魏征不比曹操，他是个文人，但又不是封建社会里普通的文人、士大夫，而是一位1500多年前了不起的思想家，我给青年演员们准备的书就是为了让他们增加一些人物的底蕴”。

尚长荣带来各种辅助书籍帮助演员挖掘人物

“传承对我而言，是义务，更是应尽的责任。”

除了口传，更重要的是亲授。尚长荣认为，要不断加强青年演员的唱念功底，做到“声、韵、情”三者兼备。虽然排练时间紧，仍需花时间、花功夫深度挖掘人物。魏征非包拯、廉颇，也不同于张飞、项羽，更不是曹操，他不是封建社会里普通文人、士大夫，而是一位了不起的思想家。他给青年演员们准备的书，是为了给他们增加塑造人物内心的底蕴。尚长荣说，对演员提前辅导也是基于传授《曹操与杨修》经验，每天他都坚持坐镇排练场，为青年演员把关。排到重要场次，尚长荣更是毫无保留亲自上阵示范，以坐唱教学结合舞台实践，突破以往“以戏传戏”模式，“看着年轻人慢慢成长起来，给他们说戏，我乐于去做。传承对我而言，是义务，更是应尽的责任。”

尚长荣给年轻演员说戏

尚长荣的“小灶”，没有局限于两位传承他衣钵的花脸演员，剧中其他演员老生傅希如、郭毅、于辉，青衣田慧、老旦何婷及众多主创也获益匪浅。从戏里到戏外，从戏曲史到京剧典故，从吐字、发声到人物情感理解，尚长荣几乎都是手把手指点。京剧院不少没有演出任务的青年演员慕名而来旁听“小灶”，数十人济济一堂。经过近3个月的口传心授，全院青年演员在唱腔念白处理、人物理解都有了长足进步。尚长荣表示：“民族文化戏曲事业正处于最好的时期。作为一名文艺工作者，在古稀之年发挥余热、为民族戏曲事业尽绵薄之力，是我的荣幸。”

导师简介

尚长荣，中国文联文艺研修院特聘导师，中国戏剧家协会名誉主席。多次获得上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖和中国戏剧节优秀表演奖、中国京剧艺术节优秀表演奖、中国艺术节优秀表演奖以及文化部“文华表演奖”等，上海市劳动模范、全国先进工作者，曾两次获得全国五一劳动奖章,代表作品：《曹操与杨修》《廉吏于成龙》《贞观盛世》《姚刚》《敬德装疯》《黑旋风李逵》《将相和》等。