影视产业本质上也存在供给和需求的矛盾，尤其是全媒体时代下，对具体的需求会更明确，所以充分了解市场需求，创作上才更有方向。创作者既要把握全媒体，也要明晰不同媒体的需求。比如某些题材适合电视剧却不适合电影，适合新媒体却不适合电视台。

互联网思维对于很多创作者意味着观念的颠覆，传统影视剧搬到网络上播算不上新媒体剧。网络时代的文化产品更多是碎片化，不要求宏大叙事和深度，快节奏娱乐性是第一位，故事评价以单位时间内戏剧效果来判断，这意味着很多传统的创作手法都必须改变。实际上新媒体创作的要求比传统媒体更高更专业，因为观众在互联网上的选择自主权非常大。

因此，合伙人制度的团队创作，可能是将来影视创作的最好选择。改变原来个人独立创作的模式，在个人创意的基础上，适当引入数据分析，以数据反推创作，是必须要经历的影视创作思维的进化过程。有制片人概念的职业化编剧，将会是稀缺人才。

朱卫，中国文联文艺研修院中青二期校友。朱卫影视文化工作室负责人，青年导演、编剧、制片人，代表作有《幸福的面条》《一克拉的梦想》《剩斗士的店》等。