9月8日至9月18日，由中国美术馆策划主办的“翰墨传承——中国美术馆当代书法邀请展（2016）”在中国美术馆三层展厅展出。研修院中青四期校友陈花容4幅作品入选本次展览。为此，陈花容以“青年书法家的艺术责任和时代担当”为题，撰写此文与大家共享：

草书扇面《元稹诗》

草书有章草、今草、狂草之说。

章草起于西汉，传为西汉元帝时黄门令史游所创。至东汉张芝创立今草。张怀瓘《书断》有曰：“章草之书，字字别。张芝变为今草，上下牵连，或上字之末，而为下字之上。呼史游草为章草，因伯英草而谓今草也。”到了唐代出现了以张旭、怀素为代表的狂草，亦谓“大草”，其风格笔意奔放，体势连绵，成为完全脱离实用的大写意性艺术创作。

我的草书大致经历了张芝“二王”之意、皇象索靖之态、《平复》《居延》之韵等三个阶段。或亦谓“入手”、“转型”、“提升”的过程。

从时间来看，三种书风均处在东汉魏晋时期。此时期，生活处世现恬静居淡、雅量旷达的士大夫风度，艺术审美追求中和之美，书法时风成熟、稳定。我以为，学书当然不可绕过此阶段。张芝《冠军帖》、“二王”《大观帖》《十七帖》、孙过庭《书谱》等为我学习草书奠定了基础。此资料多、上手快，周边学习氛围浓厚多等优势，在“二王”书风满天下之时，我选择了“转型”。冷静关注早于今草的“章草”。《急就章》、《文武帖》、《月仪帖》等为我习章草之范本。唐代张怀瓘评《月仪帖》曰：“幼安善章草，书出于韦诞，峻险过之，有若山形中裂，水势悬流，云岭孤松，冰河危石，其坚劲则古今不逮。”可见，习章草者绕不开索靖。

其实，很早就关注《平复帖》，只是觉得书法根底太差，不敢上手。在有了章草基础的学习经历之后开始琢磨解析《平复帖》。在《平复帖》中，我看到了晋人的敦厚自然，平淡简约。此帖结构上的随意洒脱，表现出一种轻松自如、信手拈来的自由状态。

《居延汉简》又让我眼睛一亮，临习数月，融合平复。于是就有了“兰亭”之奖。其实，《平复帖》与《居延汉简》始终保持着亲密的血缘关系，只是《平复帖》中大大增强了点画的连续性，高度简化用笔，以求轻松自然。

参加此展的四幅作品分别是章草组合《中庸节录》、隶书对联《题西湖放生池联》、草书斗方《辛弃疾词青玉案》、草书扇面《元稹诗》。

章草组合《中庸节录》

其中大幅章草组合《中庸节录》，既有“二王”之韵，又有“索靖”、“平复”之法，笔意古拙，节奏明快，墨法分明。我喜欢宿墨，善于用宿墨做草书。它给人“思路清晰”、“爱憎分明”、“凝神静听”之感。孙过庭说：“夫心之所答，不易尽于名言；言之所通，尚难行于纸墨。”只有把握住笔纸墨的辩证关系，掌握它们之间的生克原理，才能达到收放自如、生动传神的境界。才能真正做到纸墨相生，苍中有润，润间带枯，枯润得宜。然而这样一来，却忽视了篇幅的零碎，整个场面显得杂乱了些；还有线条有些漂浮，欠稳等问题。

青年书家有朝气，思想活跃，有探索精神。但同时缺乏阅历、历练，书风不够沉稳、厚重。我一直认为，作为青年书家，一定要努力做到：始终怀有对传统经典作品、对前辈大师的崇敬；时刻牢记严谨创作和自我素养的提升；永远不忘对书法发展的时代探索精神。

人贵自知。青年书家最忌讳的是轻飘浮躁、狂妄自大，常需要的是时刻自省自悟、积极探索。有多大担当，就有多大作为；有多大作为，就有多大力量。青年书家只有以崇德尚艺的艺术责任和严谨的治学精神，才能时常创作出无愧于这个时代的精品佳作。

文 › 中青四期 陈花容

陈花容书法作品赏析

梦景图跋

小楷心经

章草寒香对联

章草节录孙过庭书谱

校友名片

陈花容，中国文联文艺研修院中青四期校友，国家一级美术师，洛阳千唐志斋博物馆馆长。2009年11月，荣获中国书法最高奖第三届中国书法兰亭奖第一名。同年，被提名为2009艺术中国·年度艺术家以及中国书坛十大年度人物人选。2014年3月，由中国书协推荐参加中国文联全国第四期中青年文艺人才高研班并结业，6月，作品参展中国文联主办的“儿时的梦”全国优秀文艺作品展。2015年3月，参加河南省委组织部、省委党校第24期优秀专家政治理论班学习并结业，同时被评为优秀学员。