2015年10月18日至27日，由国家外国专家局审批资助，中国文联国际联络部主办、文艺研修院承办的“中国文联赴日舞台艺术编导营销人员研修班”（简称海外三期）在日本东京、大町与四季株式会社（四季剧团）成功举办。

研修期间，全体学员以小组为单位分主题对四季剧团开展学习调研，并分别撰写了调研报告。回国后形成该成果报告。

我们将分七期在此分享该报告核心内容，以飨诸君！开篇首章，我们分享四季剧团的三大理念。

三大理念绘就四季神话蓝图

四季剧团总部四季艺术中心

四季剧团（以下简称“四季”）在日本的地位类似中国的北京人艺，四季剧团的艺术家和管理者们在过去62年的历史中创造了一个奇迹，从一个10名大学生戏剧社团，发展为今天亚洲最大的戏剧社团，拥有1200名员工，8座专门剧场，每年演出3200场，观众多达310万人次，每年180亿日元的营销收入。作为一个文化艺术经营单位，四季在过去62年里没有得到过政府一分钱的资助，反而每年还要依法纳税，纳税总额比政府补助给日本其它所有剧团的经费还要多。这些数字的背后，根源在于剧团创始人、知名导演浅利庆太富含人本主义和理想主义的文化情怀及办团理念。

四季的起源和发展都和浅利庆太先生密切相关，甚至可以说四季的创立是他内在思想的外化，四季的发展是他思想的成果。浅利庆太出生于日本戏剧世家，他的叔父和父亲都是日本现代戏剧的创始人。出生在这样的家庭，浅利庆太对戏剧有着自己独特而执着的理解。

浅利庆太

一 戏剧的市民社会复权

浅利庆太最核心的思想就是重视戏剧与观众的关系，认为戏剧作品应该以观众为核心，应该创作出观众喜爱的作品，把他们吸引到剧场来。浅利庆太和他的伙伴们认为，戏剧不应该是政治的工具。二战后的1953年，日本流行的戏剧是左翼作品。观众对于戏剧渐渐疏离。浅利庆太为了改变这种局面，和同道们一起成立了四季剧团，希望创作出能令观众感动的作品，让他们热爱戏剧。

二 纠正“文化集中东京”

浅利庆太先生认为每一个日本人都有享受艺术的权利，应该通过努力让无论住在繁华的都市还是偏僻的乡村的人，都能获得观看戏剧的机会。上世纪50年代，日本的文化艺术活动都集中在东京，其他地区的人们很难有机会欣赏艺术。浅利庆太认为这种局面必须要想办法改变。此后62年中，浅利庆太和他的团队一起践行了这一思想，为日本各地的人们欣赏四季的演出，做了很多努力。

三 以舞台成果实现经济的自立

浅利先生认为，为了获得生存和创作的空间，必须想办法实现艺术作品的营利，以此养活剧团的所有人员，使大家可以专心于艺术的发展。在上世纪五十年代，这样的想法是非常具有理想色彩的。当时的日本，电视业刚刚兴起，演员为了赚钱不得不应电视台的邀请录制电视节目，没有充分的时间排练和创作，荒废了自己的艺术事业。有的演员坚持自己的艺术理想，但是却因此生活窘迫，无论是生存还是艺术创作都难以为继。浅利庆太看到这种现象，觉得非常不利于戏剧事业的发展，他觉得有必要想办法实现剧团的营利，让大家不用为生计发愁，可以专心于艺术事业。

四季剧团专用剧场“春”剧场（日文舞台剧《狮子王》专用）内景

浅利庆太和他的同道们的这些理念，经过四季剧团几代人的不懈坚持和实践，终于结出硕果：今天的四季剧团的1200名员工中有演员560名、管理人员200余人、舞台技术人员300名。这些员工团结协作，每年在分布于东京、大阪、名古屋、札幌的8所专属剧场中进行驻场演出，并且还要在全国200个城市进行巡演，每年演出3200场，其中在东京的演出占总演出量的49%。以每个剧目平均需要28位演员来计算，四季剧团的演员参演人次每年是86000人次，每个演员每年参加演出的场次至少200场。要想实现这样的高速运转，并且实现一年营利180亿日元的成绩，四季的演员、舞台技术人员和管理者，可谓是付出了极大的努力。支撑他们辛勤工作的精神动力正是浅利先生的上述三个办团理念，可以说已经成为四季剧团的企业文化的核心价值观，这些理念渗透到四季剧团创作、演出、管理、技术和服务等运营发展的方方面面，引导着剧团沿着正确的航向稳步前行。