2018年6月19日至30日，由中国文联港澳台办公室、中国文学艺术基金会、澳门基金会和中国文联文艺研修院共同主办的“传承与创新：2018中国文联澳门舞台艺术人才赴韩国访学交流活动”（简称澳门四期）在首尔顺利举办。访学结束后，团员们认真思考总结，用文字记录下此行赴韩国的收获和感想。我们将陆续与大家分享澳门四期的团员感悟。

澳门四期学员、澳门梦剧社理事长陈嘉宜

为期十二天的“传承与创新：2018中国文联澳门舞台艺术人才赴韩国访学交流活动”是一次课堂与机构拜访相结合的活动。这次活动不仅为我们搭建了与韩国表演艺术单位互相交流学习的平台，也给本澳艺团之间提供了深入交流合作的契机。

回看本次韩国交流活动的参观记录和上课笔记，内容充实且贴近学员的工作性质。韩国湖西大学影像媒体学科阵胜贤教授主持的“韩国的影视、舞台剧产业发展与运作”课程为“澳门四期”的学习拉开序幕。从阵胜贤教授课程中介绍的数据得知，影视媒介跳脱传统的电视机和电影院，早已进入一个多媒体网络的视讯世界，韩国的电视剧出口率相比亚洲其他国家也具有一定的优势。当天下午，KBS电视台制作人高赞秀教授讲授了“韩流文化的成功原因及启示”。毫无疑问，中国是韩国影视的最大消费市场。面对庞大的市场，一部好的韩国影视作品，也需要有好的营销才能推广至全球。同时为配合不同的市场需要，影视的制作和筹备需要做出相应的改变。课堂上教授以近年广为人知的电视剧《太阳的后裔》为例，讲述电视剧如何成功地打进中国的网络市场。除了作品质量、明星效应之外，更重要是配合中国影视播放条例的要求，改变拍摄周期和播放模式，才能更有效地推广影视作品。

第二天的讲座邀请到了韩国艺术综合大学传统艺术学院许容浩教授，许容浩教授讲授的题目是“韩国传统歌舞剧、四物打击乐表演的传统与创新”。我从许教授的分享中感受到他的生命与韩国传统歌舞密不可分，他对韩国传统四物音乐充满热爱。令我最为感动的是他的一字一句都带着记录和传承韩国传统文化的使命感。只有深爱自己的艺术，才有传承本土文化的基础。

韩国PACECOM公司剧目制作人朴昞祚分享了韩国传统歌舞剧《美笑》的创作及制作过程。《美笑》是一个很好的例子，告诉我们一个表演类节目，如何从带动当地的艺术美学传承、表演类节目人才培训到促进当地旅游业的发展。同样是旅游城市的澳门，近年也多以驻场表演节目作为吸引旅客来澳的方式，例如新濠天地里的大型水上表演《水舞间》。然而这些在酒店的大型常驻表演主要是由外国专业表演团队制作，当然其中也会包含一些本地及邻近地区的表演者及技术人员，但整体来说只有少部分是由本地创作团队主力制作。若提到本地艺术表演与旅游的关系，我第一时间会联想到一些官方举办的品牌节日活动，例如澳门艺术节、澳门国际音乐节等。在这些节日期间，有很多本地艺术团体和特邀外国艺术团体的表演，能够吸引大量旅客来澳旅游。

第三天的讲座邀请到韩国文化财厅梁钟承教授和清州大学鱼壹善教授。通过梁钟承教授“韩国传统舞蹈的现状和传承价值”的分享，我了解到韩国传统舞蹈表演并没有外在奔放的舞蹈动作，而是一种将澎湃感情收至内心再慢慢表达出来的艺术。正如教授讲课时慢慢流露出的对韩国传统舞蹈深沉的爱。鱼壹善教授为大家分享了韩国流行影视行业与最新科技电子媒介的关系和发展。教授对于电子媒介应用的讲解也给了我深刻启发。当下澳门若想赶上邻近地区的艺术发展，就必须尽快推动表演类节目在手机平台上的展示。并不是说让大家透过手机平台欣赏表演，而是让本地观众习惯主动地从手机等电子媒介上了解演出节目信息，并在该电子媒介上进行购票、互动或观后分享等活动，从而更有效地推广演出。

接下来的拜访机构也是整个行程中最令我期待的。对我来说，在众多的拜访参观当中，拜访韩国首尔戏剧协会及韩国小剧场协会是这一次韩国交流最重要的部分。还记得踏入首尔戏剧协会的那一刻，我已经深深感受到办公室内所有人都在忙碌工作的气氛，心想这一定是一个充满工作热情的组织。听着副理事长慢慢地解释这个协会大概的工作目标及职能，不禁感概了起来。这两个协会都是为保障当地从事表演的工作者而成立的，他们的工作范畴除了不断完善表演工作人员在社会上的公平待遇之外，更重要的是他们长年密切地与当地政府共同商讨，完善法规，制定发展政策，这是一个国家或者一个地区发展艺术事业的重要一环。大家都说，每一个地方的表演事业工作者，不论是幕前表演人员还是幕后的制作人员，生活都不容易。在艺术团队忙于创作、忙于生产表演作品的同时，实在需要有一些有能力的单位协助那些从业人员争取更好的社会福利。然而澳门人口少，艺术政策类人才更少。过去，澳门的艺术政策都跟着特区政府的大方针而制定。在表演市场还未成熟之前，绝大部分的戏剧表演以政府资助的形式来运作，大家长时间投入在演出制作的工作当中，因此很多艺团都忽略了艺术政策建设的重要性和紧迫性。所以实在很需要澳门文化艺术部门及教育部门与本地艺团花时间共同协商制定未来文化发展的政策，才能将澳门表演艺术行业推向更高的层次。

行程之中学员的讨论从未停止，大家对澳门表演艺术的发展十分关心，都希望能改善现行的文化政策和制度，协助特区政府发展属于澳门的本土文化，让本土的各类艺术都得到可持续的发展。就像许容浩教授所述：那些我们热爱的艺术，一直都像空气一样，存在于我们的身体当中。只要那份热诚从未减退，本土的艺术也会一直传承下去。

作者 | 澳门四期学员、澳门梦剧社理事长 陈嘉宜
                      编辑 | 国际研修处实习生 孙少铮