编者按：由中国文联主办、中国文联文艺研修院承办的“中国文联第六期视觉艺术策展人高级研修班”（简称策展六期）结业后，学员们撰写了学习心得，总结自己参训的收获与体会。今天与大家分享的是策展六期学员、陕西省西安市黄土画派美术博物馆执行馆长张子麟的学习心得。

艺术的外在看似遥远，但当我们逐步走进艺术的世界，它开始变得真实，内含的个人精神与时代印记也鲜活起来。在艺术策展中，展览的艺术同样重要。它以艺术品为素材，表现着策展人对艺术和时代的领悟，所有的创意和细节都围绕着精神与时代缓缓展开。

当然，展览不能只做表面功夫，还必须有明确的指向性。白居易说“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。策展人应该有艺术家的敏锐、理论家的严谨、思想家的深邃和社会活动家的豁达，基于此，方可追求展览的艺术性、时代性和人民性。

策展六期的培训令我收获颇多、受益匪浅，在诸多专家学者的授课中，我学习到了很多优秀的策展案例，进一步拓宽了我的视野，开阔了我的策展工作思路。授课老师以多年的理论与实践经验，从各自专长的领域出发，传达了对艺术的理解和不同的策展理念，培训内容近乎全方位涉及了艺术类策展的方方面面。结合我个人的学习情况和工作思考，总结如下：

——策展的艺术性

无论是个展还是群展，都要突出学术主题，深挖艺术家的创作理念与技法特色。展览要注重结合美学理论与艺术风格，将作品与时间、空间深度结合。策展人要做好展品的系统梳理工作，以理论引导，让作品说话，帮助观众更好地理解艺术。

展览中的文字内容亦至关重要。鉴于艺术创作的多样性，文字的叙述性在展览中变得尤为重要。作为策展人，理论文字的功夫要做足，要有美术史的眼光，对展品有历史性定位。

同时，展览的定位也不能仅限于陈列参观，通过个体思维引发艺术、学术体系内部的研究与讨论，亦是策展成功的关键因素。

——策展的时代性

从社会学的角度来说，艺术源于生活，记录时代并服务于时代发展。艺术品可以是形而上的精神寄托，也同样具备反映时事、歌颂美好事物的作用。

不同类型的艺术展览会对社会时代的发展产生不同规模的影响。作为策展人，除了掌握艺术的发展规律外，还要对艺术发展的方向与突破点有前瞻性预判，要抓住时代发展与艺术创作的契合点，才能反映时代，把握时代，创造历史。

——策展的人民性

艺术为人民服务是一面永不褪色的文艺精神旗帜。艺术家的思维有独立性，艺术创作需要创新意识，艺术品或艺术展览不可能满足所有人的需求，但这并不影响艺术家践行“艺术为人民”的宗旨。无论艺术家还是策展人，让艺术作品或展览符合人民群众的审美需求，是最基本的原则。艺术行为应该在形式与精神的博弈、协调中，关照人民大众深层的情感体验，用艺术的方式唤醒人性中宝贵的情感，启发大众对生活的热爱、对生命的尊重、对国家的深情，感受艺术对于生命的意义。正如诗词对于白居易而言，妇孺皆可读懂的诗句才是令人满意的作品。而这种通俗易懂，绝不影响诗词本身的深刻性。回到艺术策展中，我们可以坚定地说，接地气的展览、让人民群众读得懂的展览，才称得上是有价值的展览。

文末，感谢中国文联文艺研修院的关怀，感谢诸位导师的辛劳授课。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索，期待在以后的文艺道路上，与各位师友共同交流、进步！

文字 | 张子麟

编辑 | 刘怀彦

编发 | 李   楠