4月17日，策展三期的学员们再次走进中央美术学院，聆听了中央美术学院美术馆王璜生馆长和中国文联文艺研修院海外五期校友、中央美术学院副研究员、硕士生导师刘礼宾老师的讲座。

上午，王璜生用自己策划过的成功案例作为切入，为我们讲授了“美术馆收藏定位与运作”一课。

中央美术学院美术馆馆长王璜生授课

王璜生曾为岭南美术出版社编辑，广东画院专职画家、理论家，广东美术馆馆长，现为中央美术学院美术馆馆长。他曾经参与和策划过国内众多大型专业性展览，如“首届广州三年展”、“首届北京国际美术双年展”、“第五十届威尼斯双年展（中国馆）”、“中国人本——纪实在当代大型摄影展”等。无论是策展还是美术馆的运作以及收藏，他都有着十分丰富的经验。

授课现场

王璜生谈到，不管是做策展还是收藏，我们都必须自觉意识到，这是在为历史负责，收藏是保护历史和建构历史的重要方式。历史不应该被遮蔽和忽略，而是要通过各种专业的活动，比如展览、学术活动，尤其是利用藏品，为艺术史建设，为社会公众服务，要增强活动的公众服务意识和社会服务意识。

每一家美术馆都必须有自己的收藏定位。藏品是美术馆的立馆之本，也是基础和硬件，一个美术馆的学术特色和藏品分量将很大程度上决定它的地位和影响力。收藏作品要有方向性，要为研究应用做准备，负责收藏工作的人也要具备相应的学术视野和知识储备，并重视研究和整理馆藏作品。只要带着问题去认真做事，一定能有所建树。

王璜生馆长还对摄影作品的收藏做了可行性途径分析，并列举了几个有效措施，这为我们收藏研究其他类型的艺术作品指明了方向，特别是对我们未来进行新媒体艺术作品的收藏和传播大有裨益。

下午，中央美术学院副研究员、硕士生导师刘礼宾老师为我们带来了“从北京到纽约：中西视野中的策展和批评”的授课。

中央美术学院副研究员、硕士生导师刘礼宾授课

刘礼宾的讲座以当代艺术作为主要切入点，分析了中国当代艺术史中图片与绘画的关系，体验和感受的区别。他从自己在北京和纽约两地的十几年策展经验讲起，对传统视觉艺术和当代艺术引经据典，融汇中西，多角度、全方位、立体化进行了讲解。

当代艺术在当下社会具有了十分重要的地位，随着与国际化的接轨和视野的不断拓展，很多东西已不局限于传统的艺术，艺术的语言和内涵以及国际化的视野已经变得十分重要。简单的形式已不足以打动别人，尤其是在国外，把玩小花样是没有用的，只有真正站在全球化的角度去做作品，去看待问题，作品才能走出去。

刘礼宾的讲座内容十分丰富，从北京到纽约，从传统到当代，从过去到现在，艺术家的案例和故事，颇具当代艺术的语言，让人有种焕然一新的感觉。我们深切地体会到，要做一个策展人，真的需要学习更多的知识，储备更多的养分，要弘扬顺应社会发展的主流艺术，关注艺术本质，抛弃功利性，用充满想象力及浪漫主义激情的艺术语言去认识艺术创作、创作艺术作品，反映生活中打动人心的思想。

此课程值得我们思索和学习，相信这样的一次头脑激荡，将促使我们更多地去了解和熟悉当代艺术以及策展方面的知识。

授课现场

文 / 释藤    图 / 刘智宁