编者按：近期，新文艺群体二期、中青十五期校友朱汉举摄影作品《文艺家肖像》获得第30届全国摄影艺术展览评委会推荐作品奖。多年从事肖像摄影的朱汉举认为，真正经典的肖像作品源于对艺术本质的坚守——是“用心记录有趣的灵魂”，是“主观与客观的融合”，是“技术与情感的自然流露”。朱汉举认为，摄影的人文意义在于“通过镜头记录时代人物，传递生命力量，激发观者对美与生活的热爱”。

△《文艺家肖像》系列1，任洁——南京艺术学院教授、博士生导师

肖像摄影，表现形象气质，触及性格特征，挖掘内心情感，独具艺术魅力。在影像相对普及的今天，肖像摄影依然以丰富的艺术语言发挥着其在社会中的独特价值。

我很幸运，恰逢文艺蓬勃发展的时代，拍摄我所热爱的人物肖像。我希望自己拍摄的每一幅作品，不仅是一张张美丽的面孔，更是用心记录下的一个个有趣的灵魂。相由心生，一张能让人留下深刻记忆的相片，能引导观者在内心渐渐呈现那些被岁月刻画的动人时刻。

△《文艺家肖像》系列2，盛小云——中国文联主席团委员、中国曲艺家协会副主席

在现代科技普遍渗透到每个人生活的今天，相机成了人人都能使用并记录生活的手段，它的普及性快速超出了其他艺术门类，为此让多数的摄影作品失去了神秘性。但真正可以称得上“叫得响、传得开、留得下”的艺术作品还是需要今天的摄影人为之奋斗。

△《文艺家肖像》系列3，吴凝——南京师范大学音乐学院副院长、一级编导

一张形神俱佳、艺术性极强的肖像，不仅能展示人物气质、神韵，也能为后来者研究者提供宝贵的影像资料。记录历史，尤其是记录典型人物和事件具有相当高的艺术价值和社会价值。历史上很多优秀、经典人物未留下一些图像资料，成为永久的遗憾。所以，我希望用自己的视角，以图像的形式，记录新时代下的中国文艺界名家肖像。我认为这是非常有意义的。

△《文艺家肖像》系列4，邹英姿——中国工艺美术大师、全国三八红旗手

“没有想象就没有创作，没有想象也就没有艺术欣赏。”每个人在自己的艺术领域创作成长过程中总会遇到瓶颈，难以突破。于我而言，幸运的是有机会拍摄不同艺术领域的艺术家，并与他们深度跨界交流，在这一过程中不仅使我产生了新的创作想象与灵感，提高自己的技艺水平，也让我有机会更新自己的知识和观念，使之更符合当今时代和社会发展的需要。

△《文艺家肖像》系列5，孟影——中国曲艺家协会副主席、全国中青年德艺双馨文艺工作者

肖像摄影往往是想好了去拍，而不是拍好了去想。拍摄前我始终在寻找适合的摄影主题与表现手法，使自己的想象和情感成为创作构思的灵魂。我会在针对不同的被摄者进行个案分析研究，力求在共性的基础上，寻找每位拍摄对象的个性差别。拍摄前和顾问专家进行详细有效的沟通，设定拍摄方案，并在拍摄的过程中做好采访记录。拍摄的过程中，不断变化光线、角度、造型、道具、服饰。如拍摄中国曲协副主席盛小云时，她半身侧坐在我镜头前，影棚内的创意灯光融入在她斜抱琵琶的姿态中，使得背景上人物的身影和琵琶的影子更具内涵；拍摄南京艺术学院教授、中国音乐金钟奖获得者任洁时，则利用发散式的光源，展开的手势，所拍摄的图像有一种声音扩散的效果；拍摄昆曲演员沈丰英时选用生活中常见的几根竹子作为道具，利用大光圈将竹叶虚幻，现场光源透过竹叶间的空隙，在背景上形成虚与实的光影，营造了一种情境和氛围……拍摄时，我感到手中的相机犹如画家的画笔，时而大刀阔斧，时而精雕细刻，也犹如音乐家弹出旋律，时而涓涓细流，时而波涛汹涌。总之，每一次按起快门，都要走进所拍摄对象的心里，感受他（她），理解他（她），然后再表现他（她）。

△《文艺家肖像》系列6，沈丰英——苏州大学艺术教育中心教授、一级演员

“摄影”既是主观的也是客观的，想要表达隐藏在表象背后的理念，摄影人要有丰富的想象力和敏锐的创造力。当一个摄影人懂得了主观影响客观，客观反作用于主观，两者之间相互转化、互为支撑的时候，便可做到人机合一、主客合一、动静合一，变有法为无法，物我两忘，技术与情感自然流露。

△《文艺家肖像》系列7，胡琴心——南京师范大学音乐学院副教授、硕士生导师

肖像摄影往往是简洁的，要想在简洁的拍摄中表达丰富的内涵，就需要下一番功夫了。我始终觉得肖像摄影如生活一样，感觉非常重要。很多创意会在生活中随时呈现，很多时候就是从一件生活中常见的物品开始构思肖像摄影。当然，这种偶然性必须和某种必然性相结合才会产生持久的力量，才能创作出更具力度的作品。这种必然性就是摄影人对摄影艺术坚持不懈地追求与探索，对生活认真仔细地观察与想象，长期积累的艺术感觉，在某个瞬间迸发出强烈的创作激情。我想这对于其他门类的艺术创作构思来说，应该存在一定的共通性。

△《文艺家肖像》系列8，王文澜——中国摄影家协会顾问、高级记者

人们常说，摄影是光影的艺术。光源就是如此神奇，人有多美，情感就有多微妙，光就能塑造的有多美，多微妙。我始终相信，只要我们能感受到，就一定可以找到新的表达方式，用创意光影托起肖像摄影的梦想。

△《文艺家肖像》系列9，朱友舟，南京艺术学院教授，博士生导师

在拍摄过程中，我有时会尝试着让艺术家们做一些可爱、顽皮的旋转、跳跃，甚至奔跑的动作，这样有助于拍摄现场充满欢乐的气氛。被拍人物在镜头前无拘无束，内心流露出自然的笑容和神态，这样的肖像作品离成功已经不远了。另外，拍摄过程中摄影师获得被拍摄者的信任至关重要。肖像摄影师在拍摄时要和被摄人物良好沟通、默契配合，相互信任。摄影师在拍摄过程中需要留心观察人物的神情变化，抓住美妙瞬间，精彩的作品才能产生。

△《文艺家肖像》系列10，乌宏志——贵州省舞蹈家协会副主席

肖像摄影，情绪表达是拍摄的关键点之一。摄影师在创作过程中要保持高度激情，就摄影作品本身而言，往往先感动自己，才能感动别人。

肖像摄影师面对人物，应该时刻提醒自己，不仅要表现美的外表，更应表现美的灵魂，表现生命的情感。我以为，这是人像摄影的价值所在、魅力所在，也是我不懈追求的梦想。

校友名片：

朱汉举，中国文联文艺研修院新文艺群体二期、中青十五期校友，一级美术师（摄影），中国摄影家协会理事，中国摄影家协会影像产业委员会委员，第五届江苏省中青年德艺双馨文艺工作者，江苏省首批紫金文化艺术英才，苏州市姑苏宣传文化领军人才。曾获第十二届中国摄影金像奖，第二十六届全国摄影艺术展评委会推荐作品奖，第九届中国人像摄影十杰，蝉联江苏省文艺大奖·摄影奖等。曾在国内多个城市举办过八次个人摄影作品展，在国内外报刊发表作品数千幅（次）。主要出版著作《姿态构成》《创意人像摄影》《魅影·精灵》等。

图 片｜朱汉举

撰 稿｜朱汉举

编 辑｜许文彬   杨梓桐

编 发｜周思邈