在全球化的今天，我们的艺术作品更需要有自身的传统特色和民族个性才能立足于国际舞台。传统文化的传承与创新，是文艺发展的永恒主题，不忘本来才能开创未来，善于继承才能更好创新，而创新必需有所依。面对外来文化的不断冲击，我们需以尊重、包容的心，取其优点加以融合，使自身的作品更具表演性和时代感。

澳门是中国的领土，但过去的四百年曾是葡萄牙的殖民地，人民的生活、文化、城市建设、社会体制等都深受欧洲文化影响，形成中西文化共融的澳门特色。作为澳门的艺术家，如何将澳门特有的文化色彩通过作品展现出来，创作出具代表性的澳门出品，是我们多年来努力探索、不断尝试的课题。

中国古典舞（图片来自网络）

西方街舞（图片来自网络）

舞蹈的传承和创新是一条艰难的路，通常我们只着重舞蹈的技巧和动作的提炼，却对该舞种鲜有研究及了解，比如街舞，若不了解到它的由来和精神是不可能表现出它的精粹的。我们一直以来都在努力保留及推广传统街舞文化、举办不同的活动和创建街舞舞蹈剧场，把这种西方艺术化创作以另一种方式实践。但澳门由于观众基数小，难以将创作及演出作为主要收入来源，那么舞蹈该如何发展？表演艺术团体在资助不足的情况下如何生存？一直推广艺术的方法是否合适？市场化以后艺术还是艺术吗？这些问题都值得我们反思及讨论。

舞蹈的传承来源于深厚的历史文化。中国的传统文化深厚，舞蹈有根可寻，但对于澳门而言，文化的差异似乎无法真正与中国传统舞蹈接轨，与此同时专业知识的不足及考级文化的大量熏陶，导致中国传统舞蹈的精髓在澳门缺失，形于外拙于内。

在接受中国传统文化与吸收西方文化中，澳门舞蹈确实处于困境。作为艺术家，我们可以迁移中西文化，传承中方或西方的艺术形式与内涵，并加以推广。我们相信中西文化的落根，终究有一日可以酝酿成澳门自身的文化。

作者：郭蔚青洪振宇邓咏华

校友名片

郭蔚青，中国文联文艺研修院澳门一期校友，澳门蔚青舞蹈团老师、编导、监制。

洪振宇，中国文联文艺研修院澳门一期校友，澳门演艺学院舞蹈学校教师。

邓咏华，中国文联文艺研修院澳门一期校友，澳门舞者工作室教师、编舞。