4月1日下午，随着制作人四期培训临近尾声，舞台艺术制作专业模块的课程也进入到市场运营阶段，研修班专门邀请到了中国文联文艺研修院特聘导师、浙江音乐学院艺术与文化管理高等研究院院长林宏鸣作题为《艺术逆袭市场视域下的内容为王与营销制胜》的专题讲座。

△林宏鸣授课

林宏鸣从内容生产的制作机制、节目策划的受众导向、数字时代的创意营销、出奇制胜的逆向思维和整合传播的系统逻辑等五个层面，与学员分享了独具特色的剧院管理经验，并用大量详实的数据和具体案例，深度剖析了“以演出为中心的内容生产制作机制”。

关于创新实施“以演出为中心”的院团运营机制改革，林宏鸣指出，艺术院团要用机制推动创作和演出的同频共振，遵循文艺院团发展的共通规律——管理是基础、人才是关键、内容是核心、营销是重点。他强调，院团管理团队要树立对“演出”的正确认识，即演出是文艺院团存在的基本价值，是体现为人民服务的根本方式，是呈现创作成果的主要途径，是检验表演水平的重要标尺，更是推动艺术发展的巨大动力。

林宏鸣认为，实行真正意义上的制作人创作机制还需注意以下五个方面：一是主旋律题材可以成为票房金矿；二是题材应和万千生活形态一样丰富；三是要追求内容上的不同凡响而非“戏不够景来凑”；四是现实题材不要成为应景的“限时”之作；五是要明白决定作品生命周期的是质量。

△授课现场

此外，讲座还分享了院团和剧场在培养受众思维、创意思维、逆向思维和系统思维方面所积累的丰富经验和成功的实践案例，为学员们提供了可借鉴参考的实操方法论。

学员感悟：

甄元园：林宏鸣老师一下午的精彩演讲，让我对演出市场重树了信心，看到了曙光。他的逆向思维和整套营销流程是瑰宝，尤其是巧妙借力作宣传，培养学生观剧能力等，都值得我们借鉴学习。

靳雪刚：林宏鸣老师的课让我学习到，剧院运营中艺术品质和商业效益往往是需要平衡的两个方面。剧院要在保证艺术品质的前提下，实现商业上的可持续发展。这需要剧院管理者具备良好的艺术鉴赏能力、市场敏锐度和运营管理能力。

韩斌：林宏鸣老师在院团运营机制改革、制作管理、出人出戏出效益方面，毫无保留地给我们提供了许多新思路，满满的干货和案例，应接不暇。在制作人学习接近尾声的时候，能学习到这么全面的管理和制作经验，十分难得，这对我们接下来回到自己单位，提高管理能力，提高院团运作能力有很大帮助，我会继续跟踪这方面的学习，学以致用。

授课老师简介：

林宏鸣，中国文联文艺研修院特聘导师，浙江音乐学院特聘教授、艺术与文化管理高等研究院院长，上海大歌剧院建设指挥部办公室常务副主任。文化和旅游部第十六届文华大奖终评评委，国家艺术基金专家评审委员。从事文化艺术管理和研究工作30余年。2018年任文化和旅游部“加快推进国有文艺院团深化改革研究”课题组负责人。先后发表《演出市场的培育与剧团运作机制的转变》《探索现代剧院的管理之道》《构建以演出为中心院团运营机制的逻辑与路径》等文章八十余篇，主编《十年典藏》《艺管嬗递的笔墨耕耘》等。

摄 影｜石   琳

编 辑｜刘怀彦

编 发｜路   玥