案例 | 艺术机构如何培育高人气?——以韩国首尔艺术殿堂为例
发布时间:2016-11-25 发布人: 字号: A A A

近十余年以来,我国的影视舞台艺术勃发前行,剧院林立、院团改革、影视兴盛、交流频密。前行路上,邻人互鉴。“2016中国文联赴韩影视舞台编导创作人员高级研修班”(简称海外四期)学员在韩学习间隙,走进机构、走近讲师,倾听韩流背后的故事,挖掘案例深层的缘由,三篇案例逐一分享。


案例一

艺术机构如何培育高人气?——以韩国首尔艺术殿堂为例


引 言

近年来,艺术中心等机构与城市公共文化实体迅速发展,文化产业链运作更加成熟,与社会文化生活的需求关系密切呼应。但其中一些艺术机构人气不旺、门可罗雀甚至难以为继。韩国首尔艺术殿堂却多渠道保持与观众“零距离接触”,即便是在没有演出展映(除歌剧之外)的周一,人流也络绎不绝、热闹非凡,给我们颇多启示。

随着“亚洲四小龙”在经济领域的巨大成功,韩国政府和国民建设文化设施的热情不断高涨。20世纪80年代初,时任韩国总统倡议在韩国建立一个像法国蓬皮杜艺术中心、英国巴比坎艺术中心、美国林肯艺术中心这样的艺术综合体。1982年,韩国广播广告有限公司决定出资15亿美元在首尔兴建一座一流的艺术殿堂——首尔艺术殿堂(Seoul Arts Center)(以下简称殿堂)。

殿堂建成于1988年,是韩国最早的综合文化艺术中心,建立宗旨是“振兴弘扬文化艺术,扩大国民享受文化艺术的机会”。自1993年全面开馆以后,每年举行千场音乐会、戏曲表演、舞蹈表演和游戏展,以及超过一百个美术书法展览和教育活动,每年均吸引约250万游客,28年来共吸引访客近5000万人。它以诸多品质特色吸引着中外访客,发展成为代表大韩民国顶级水准的复合文化艺术空间,起到领衔韩国文化艺术的发展和高级艺术大众化的作用,并跻身成为世界十大文化艺术中心之一。


一、建筑群庞大多元,艺术功能复合多样

殿堂设有歌剧院、音乐堂、自由小剧场、Hangaram美术馆、Hangaram设计美术馆和首尔书法博物馆,几乎囊括了艺术各个领域,集演出功能和展览功能于一体。占地总面积23.4万平方米,建筑面积达12万平方米。这组紧凑、集约并有联系的建筑群体,构成互补与共生的文化建筑集群,以其综合功能吸引访客。其中音乐厅的大厅可容纳2600人,独奏厅可容纳400人,歌剧院有2500个席位,话剧场拥有800个席位,演播厅拥有300个席位。音响设备、多媒体技术与座席均配套先进。例如歌剧院软木和地毯形式的地面材料,最大程度降低了观众席的噪音;美术馆引进了欧洲现代美术馆广泛使用且极受大众欢迎、接近自然采光的光顶棚系统,使观众可以在更为明亮的室内空间欣赏作品。

首尔艺术殿堂空间图


二、景观设计天人合一,营造自然人文环境

殿堂位于首尔市瑞草区,为韩国当代本土建筑创作典范。其中歌剧院于1993年正式开馆,建筑形态外形酷似古代书生斗笠,设计传扬儒生精神。宝盖形的辉煌建筑与国立国乐博物馆、韩国花园和核心城区市场毗连,并与牛眠山坡的自然环境及现代城市景观浑然一体。例如音乐广场的世界音乐喷泉,分为将韩国画影像化的山脉喷泉、伞盖喷泉、兰草喷泉、鹤翼喷泉、烟雾喷泉和芭蕾喷泉,56个水泵配合音乐节奏向825个喷嘴供水,单次表演15首曲乐,每周更换一次曲目,每年共可表演500曲以上。特别是到夏季夜晚,喷泉在世界各国名曲优美旋律的伴奏下,绽放出造型各异的舞姿,在华美灯光的映衬下,蔚为壮观清凉,吸引了大批游客驻足欣赏,也为市民提供了避暑乘凉去处,使之成为最受欢迎的首尔文化广场。


三、多种空间匠心独运,配套设施成熟完备

殿堂既有多种演出空间、室内展馆剧场,又有随时向一般用户开放的大量户外空间,以及休息、购物、聚会三位一体的便利空间,形成紧密联系、开敞、复合的共享空间,契合观众多种需求,便利国民享受文化艺术。各个馆内均有成熟的餐饮设施、便利店设施配套,以及花店、照相馆、舞台演出服定制店等;身处闹市,周边商厦商城林立;交通方便,直达地铁、公交车和小区公交车众多。而且,美术馆和首尔书法博物馆等开放时间为夏季(3月-10月)早11点到晚8点,冬季(11月-2月)早11点到晚7点,仅每月最后一个周一休息,便于上班族在下班以后或观看演出的观众利用闲暇时间参观。艺术殿堂参观游览费为学生和青少年3000韩元(人民币约18元),大学生和一般人5000韩元(人民币约30元),无团体优惠,但组团来此参观游览的人群络绎不绝。


四、注重企划服务传播,殿堂品牌美誉度高

殿堂重品质、高追求,经常举办高水平的演出和展览,已成为韩国最权威、最富品牌价值的艺术中心,是艺术家景仰向往、普通民众引以为豪的舞台。接受采访的多个当地国民、留学生及网民无不知晓殿堂,都认为只有顶级作品才能在那里演出和展览。为了服务不同人群,殿堂做了充分且细致的市场调查,精细划分观众群体:在调研了解学生的需求之后,殿堂每年与艺术高校携手开展演出或技能培训活动,实现了艺术与实践的对接、与行业的对接;设置了哺乳室、儿童休息区,并提供代管服务,为带领学前儿童前来观看演出的家长提供舒适的观看环境;实行会员制,蓝卡会员和金卡会员的年会费分别是4万和10万韩元(折合人民币各约240元和600元),相应享受订票、赠送等不同优惠。

殿堂注重对外传播,官网网站有韩文、英文、日文和中文版。网址为:http://www.sac.or.kr/cn/。其中,创办于1988年的首尔书法博物馆,宣称“是世界唯一的一座书法专用展馆,也是世界唯一一处展示汉字文化的展馆,包括上下两层共十个展厅”(见首尔艺术殿堂官网中文版),吸引众多访客。实际上,中国文字博物馆(位于河南安阳,世界首座文字博物馆)、西安中国书法艺术博物馆、中国书法文化博物馆(哈尔滨)、中国书法博物馆(铁岭)等均为书法艺术展馆,我国不妨扩大国际传播,化解“世界唯一”误说。

首尔艺术殿堂官网中文版首页


五、振兴弘扬文化艺术,剧目创演成源头活水

殿堂为鼓励创作者热情,设立“艺术殿堂奖”,对当年上演的剧目进行专业评选奖励。殿堂设有韩国国立芭蕾团、国立歌剧院、国立合唱团、国立当代舞蹈团、首尔艺术团等五个常驻团体机构,办公室在歌剧院四层。这些机构每年创作并排演一二十部剧目进行公演,原创、高端、新颖的节目如源头活水,成为殿堂近三十年保持勃勃生机的要因。其中韩国国立当代舞蹈团演出的现代舞剧《小王子》,将现代舞与虚拟现实VR技术巧妙结合,受到观众喜爱。采访期间恰逢话剧Vigil排练,殿堂特聘仁川大学表演艺术学科教授、话剧导演具泰焕担任该剧导演。该剧以表现双亲和子女故事的加拿大剧本为原型,关注韩国老龄化严重的社会现实问题,编创人员将人物关系改编为老姨和侄子,并通过将原有三小时演出压缩到一个半小时、加快戏剧节奏,使得全剧更加契合韩国观众口味。

此外,殿堂还会放眼全球引进享誉世界的演出和剧目,例如国立歌剧院2011年就引入了中国国家大剧院创作的歌剧《图兰朵》;2013年,“中国印·李岚清篆刻书法艺术展”展出李岚清先生327方篆刻及多幅书法作品,此外还有2010年郎朗钢琴独奏会、2015年李云迪&悉尼交响乐团音乐会等。


六、组织机构和职能职责明晰,有效组织吸引观众

殿堂有一百名专职工作人员,以及为之支付酬劳的两百名兼职工作者。从如下组织架构图可见,殿堂注重艺术事业(设立演出部、音乐部、美术部、书法部和影像化事业部),拓展文化事业(设立广告营销部、顾客支援部和教育事业部及创意文化组),看重经营战略(包括企划战略、经营支援和设施管理三部门),还有财务审计。此外,殿堂还创新开办了艺术研究院,开展文化阳光教育事业等活动,成为普通民众走近艺术世界的桥梁。

首尔艺术殿堂组织架构图


七、“以商养文”自力更生,保障艺术品质与运营发展

殿堂为政府机构,但在运营成本中,政府只提供30%的费用,剩余70%需要依靠中心独立运营,自负盈亏。艺术殿堂一部分运营资金来自票房收入,并且大力招商进驻,优渥的租金(如剧场租赁约每晚6000元人民币)为其顺利运营提供了财务保障。

当下,殿堂同样面临一些普遍性的困难,例如观众到剧院欣赏艺术的习惯养成、影院等现代设施与大众文化消费带来的冲击。不过,作为世界排名前十的艺术中心,韩国首尔艺术殿堂剧目创演的发展之路、自力更生的运营之法、人性化服务的细节亮点等诸多宝贵经验,都值得我们学习借鉴。

撰稿:海外四期校友 何美 常健

采访:海外四期校友 曹俊 何美 常健 秦兰珺


大家一起来思考

1、首尔艺术殿堂采用了哪些举措积极吸引观众?

2、我们可以从中借鉴哪些有益做法,尽力拉近与观众的“物理距离”和“心理距离”?

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