如今的相声市场，如火如荼，相声演员参与的各类综艺节目层出不穷，线下相声商演只多不少，直播相声流量只高不低，相声市场看上去是一片繁荣景象。然而，相声这门艺术真的已经成为如今最火爆的表演艺术了吗？一系列问题，让我思考良久。

在演出中寻找答案，与同行交流中寻找答案，和前辈学习中寻找答案。

“这个时代不缺好演员，缺乏好作品！”这便是我的答案。

△高晓攀演出

经常看到一些相声新作品，内容多为所谓的“旧瓶装新酒”，包袱是网络段子的拼接，以及大同小异的表演风格。缺乏好作品还不是最可怕的问题，最可怕的是这类演员为此还沾沾自喜和振振有词。

这让我想到习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话中，也曾明确指出：“在文艺创作方面，也存在着有数量缺质量、有'高原'缺'高峰'的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题”。

缺乏优秀作品是当下相声创作的现状，同时好演员也需要优秀作品的支撑。

相声艺术发展至今，都是一辈一辈相声人对于表现内容的改旧成新，本着“一遍拆洗一遍新，时时拆洗时时新”的创作态度，让许多中华优秀传统文化慢慢演化成为经典的传统相声。那么当下我们这一辈相声人，应该以什么样的态度来从事这门艺术？我们应该怎样继承，又如何发展呢？从“正本清源”到“守正创新”，我们该如何走好这一步呢？

一、相声创作离不开严谨的态度

相声终归是舞台表演的艺术。相声创作离不开人，人的创作态度变味了，何谈相声创作？

当下的相声创作，已经走到较为严峻的时刻。以个人的观察来看，当下的相声创作，无外乎两种方向：一种以拿奖、评职称为创作目标；另一种，则以“流量”引导创作。这两种创作方向，容易形成两种极端，即“一次性创作”和无限循环的“粗枝烂叶”。

陆续参加过几次观摩活动，看了一些所谓的新作品，索然无味的包袱结构，陈旧老套的结构，最后几句硬扯到主题上，口号一喊，鞠躬下台。另一种现象也令我久久难以释怀。包袱必须多，什么最火说什么，为了能留住观众，吹拉弹唱、唱歌跳舞、撒娇卖萌……能用的手段全用上，可是，这还是相声吗？

相声前辈早就说过“没包袱不叫相声，包袱多了未必好相声”。然而，现实情况往往是那种没有结构，不讲章法，缺乏起承转合，段子任意堆砌的相声屡见不鲜。这与前辈们所说的“世事洞明皆学问，人情练达皆文章”的相声智慧差距很大。再有，遇到展演、录像，就把平时积累的段子揉搓一下，成了一个所谓的“新作品”。而演员本身，通过快速博人眼球的表演方式来积累人气。这样的态度，不仅误导创作，而且直接导致了低俗作品大行其道，最终造成劣币驱逐良币的现象发生。

二、相声创作要知古更要知今

每次和演员沟通新作品，大家都会问：新作品的出口在哪？能录像吗？既然明知不如传统节目火，为什么还要上新作品？更有甚者直言，我把传统节目弄好得了，新作品就算了，能继承好传统，就算对得起祖师爷了。

殊不知，相声艺术发展至今，每个时期的作品其实都是演绎时代、讴歌时代的新作品，层出不穷，代代累积而成。

时下比较普遍的“旧瓶装新酒”式的相声创演现象，固然是一种方法，但是并非万能的，一定要因题材而定，严格遵循相声创作特有的艺术规律。当年，马三立大师的经典作品《十点钟开始》，有多少人能看出是从传统相声《报菜名》中脱胎而来？

把传统作品改造成新相声，不仅仅是语言的变化，技巧的生发，更重要的是要有对当代生活的感悟，反映出当代人真实的所思所想，而绝不能陷入孤芳自赏的内循环。因此，传统作品新演绎，千万别“画虎不成反类犬”。当然，其实每一段新作品的产生，都离不开传统作品的滋养，我们更需要的是认真揣摩了解作品的包袱结构，而不是肤浅的盲改。过去老先生教戏，都是先教戏理，再教戏文。如今我们不能学了戏文，忘了戏理。

△高晓攀

三、相声创作要有对鲜活生活的敏锐感知

脱口秀演员有一句话“当我不再坐地铁、挤公交时，就不会写出好的梗了”。同理，相声创作也需要我们多贴近火热的生活本身，需要随时捕捉对生活的真切感悟。

我想说，生活的单调，对于相声演员的创作是非常有阻碍的。比如，我们的创作素材大多来自于网络、短视频、自媒体，却很容易忽视了自己作为个体对待事物的看法，这就导致我们的创作“流程”往往是：一旦发现某个素材便赶紧搜索评论，找相关段子，组装拼贴，成型出炉。而这一过程中，恰恰是我们自己把相声演员最值钱的东西放弃了，那就是用喜剧的方式看待事物本质的独立思考。

我也参加过很多脱口秀、新喜剧的创作，大家围绕一个话题畅所欲言、深入交流。最难能可贵的是，大家能像上班一样每天见面，持续输出，坚持创作的频率。

我也接触过很多影视演员，发现大家除了宣传期外，基本看不到他们。我问过他们：不怕大家忘记你吗？而他们的回答出奇一致：好的演员应该藏起来。也就是说，好的演员应该认真地体验生活、感知生活，才能成功塑造好每一个角色。无疑，他们对待艺术创作的真诚态度，令我相当感慨。

△参加新文艺群体六期

作为一名热爱相声事业的相声人，我们应坚守初心，时刻保持严谨的创作态度；让我们褪去浮躁，踏下心来，一步一步地稳稳攀登；让我们认真对待每一次的舞台实践，只有反复磨练，才有可能孵化出扎实的作品。须知，我们都会随着浪潮褪去，但是优秀的作品会永恒。

但愿，文章开头的这句断语——这个时代不缺好演员，缺乏好作品——最终也成为翻页的历史。

校友简介

高晓攀，新文艺群体六期校友，中国文联志愿者协会、中国曲艺家协会理事（相声艺委会委员）（全国小剧场委员），河北省青联副主席，保定市青联副主席，河北省商会副主席，国家二级演员，嘻哈包袱铺创始人兼董事长。第六届央视相声大赛职业组金奖、文学奖，荣获曲艺牡丹奖表演奖及文学奖。2015年央视春晚表演相声剧《小棉袄》，2017年央视春晚表演相声《姥说》，2022年央视春晚开场歌曲，连续参加四次中国文联“百花迎春”晚会。共青团中央“大运河”推广人，河北省定州市城市代言人，山东省泗水仲子推广大使，新疆和田文化推广大使。

撰 稿｜高晓攀

编 辑｜许文彬 段佳美

编 发｜路   玥