编者按：如果说艺术是一场漫长的相遇，丁柳元的人生便是与一群璀璨灵魂的反复相逢。29岁那年冬天，她在剧本的字里行间遇见“江姐”。在之后的20余年里，她曾塑造杨开慧、贺子珍、葛健豪、汪霞、孙维世、龚全珍、徐俊雅等革命女性形象，在舞台与银幕之间，为观众搭建起心灵的桥梁。

今天，文艺研修院向大家分享领军二期校友丁柳元的艺术人生。

记得在电视剧《江姐》拍摄期间，我把自己关在宾馆，撤走床垫、电话，在门上贴上“请勿打扰，请勿打扫”几个字。这不是矫情的仪式，而是必要的割舍——让自己的精神与心理尽可能融入那个风雨如晦的年代。

我大量翻阅史料、研读信件，在泛黄的纸页间寻找江姐的生命印记。最震撼我的不是她就义时的壮烈，而是她在狱中写给亲友的家书。那些字句平和从容，仿佛死亡不是终结，而是一次远行。我忽然明白：真正的信仰不是呐喊，而是呼吸；不是瞬间的爆发，而是恒久的坚持。

在那一年里，我努力让江姐的精神气质在我身上生根，整个创作过程就像一次灵魂净化。她那句经典的话语，“竹签子是竹子做的，共产党员的意志是钢铁”，在我看来不是豪言壮语而是发自肺腑，是来自对信仰的庄严誓词。

艺术的奇妙之处，还在于创作者与创作对象之间的相互成全。这些年，我渐渐发现，那些我倾心演绎过的角色，正以悄无声息的方式重塑着我的生命质地。饰演杨开慧时，我学会了她那份坚韧与柔情；诠释贺子珍时，我读懂了她作为革命者与母亲的双重担当；塑造葛健豪时，我惊叹于她走出家国天下的不凡气度。她们的精神滋养着我，也在潜移默化中塑造着我。

这种塑造是如此深刻，以至于在《江姐》拍摄结束7年后，我仍不能平静地聆听《红梅赞》，每次听到都会泪流满面。我已经分不清那泪水中，几分是江姐的，几分是我自己的。有一次，我带母亲参观重庆歌乐山革命纪念馆，脱口而出“我在这里坐过老虎凳”。这不是入戏太深的呓语，而是深度融入角色的自然流露。

每一个红色经典角色都是一面镜子，既映照历史，也折射当代。我始终认为，塑造这些革命女性，不是要打造完美无瑕的圣人，而是要呈现有血有肉的人，演绎她们如何在信仰指引下完成生命的升华。

江姐面对刑具时的从容，源于对共产主义必胜的信念；杨开慧牺牲前的决绝，来自对革命事业的忠贞。这些不是抽象的概念，而是具体的选择。我的任务就是让今天的观众理解这种选择背后的精神逻辑。

在这个过程中，我自己的艺术观也在悄然转变，从最初追求“像不像”，到后来探索“真不真”，再到如今追求“活不活”。艺术不再是外在的表演，而是内在的修炼；角色不再是塑造的对象，而是对话的伙伴。

虽然我已经脱下军装，但近30年的军旅生涯赋予我特殊的视角。部队教会我纪律与奉献，艺术要求我敏感与创造。看似不同的两种特质，在红色题材作品创作中得到有机融合。如今，我依然以战士的标准要求自己。那份对完美的追求、对使命的担当，从未改变。

我相信，真正的艺术创作需要三种境界：一是技术的锤炼，二是生活的积淀，三是心灵的修养。前两项决定你能走多快，后一项决定你能走多远。

如果有人问，这几十年的红色题材创作带给我什么，我会说：它让我在别人的故事中，找到了自己的灵魂；在历史的天空中，看到了永恒的光芒。

艺术最动人的时刻，不是谢幕时的掌声，而是创作者与角色在某个瞬间的精神相遇。那一刻，两个灵魂跨越时空对话，共同诉说关于信仰、关于理想、关于生命的永恒话题。

这就是我的艺术之路——一条与英雄同行的路，一条被角色塑造的路，一条通往光明的路。在这条路上，我与她们相遇，也与更好的自己相逢。

校友名片：

丁柳元，中国文联文艺研修院领军二期校友、一级演员、导演，中国文联全委、中国视协演员工作委员会秘书长、全国德艺双馨电视艺术工作者，全国“四个100”最美志愿者，国家应急管理部公益宣传大使，“元元培根行动”创始人。曾任八一电影制片厂演员剧团团长，导演队队长。因成功出演同名电影电视剧《江姐》，被誉为继于蓝、宋春丽之后的"第三代"江姐。凭借电视剧《江姐》《初心》，两次获得中国电视最高奖项金鹰奖，凭借电视剧《夜隼》《海棠依旧》两次获得全军最高奖项金星奖。凭借电影《我的父亲焦裕禄》荣获中国电影金鸡奖提名奖。主演电影《抓娃娃》创下票房33亿佳绩。多次获得“五个一”工程奖、飞天奖、华表奖及国际一类电影节等大奖。曾塑造杨开慧、贺子珍、葛建豪、向警予、江竹筠、孙维世、龚全珍、汪荣华等数位卓越女性形象，登陆央视黄金档。

撰 稿｜丁柳元

来 源｜解放军报社

编 辑｜杨梓桐

编 发｜周思邈