创作感悟 | 程嘉敏:我在《星辰大海·冼星海》巡演中的实践与坚守
编者按:从濠江之畔启程,跨越内地多个省市,最终在北京收官——大型原创音乐剧《星辰大海·冼星海》2025年度全国巡演圆满落下帷幕。当冼星海的旋律在不同城市的剧场响起,澳门原创主旋律作品也完成了一次跨越地域的文化对话。作为本次巡演经理,研修院制作人五期校友程嘉敏,面对本土团队的资源局限以及跨城运作的复杂挑战,交出了自己的答卷。当巡演落幕,回望这段跨越山海的旅程,她有哪些思考与体悟?以下是她的巡演札记。
资源整合:以协同思维突破地域局限
巡演之路的第一道关卡,便是资源短板。要破解这道关卡,必须跳出澳门本土的局限,将视野拓展至全国。筹备阶段,我依托前期积累的全国文艺资源网络,主动对接各地场馆、文旅部门与高校,运用场地评估模型精准分析各站点条件,例如:针对四川场馆环绕声优势,优化配乐声道布局;适配珠海金湾场馆浅舞台特点,将舞美景片模块化拆解;联动当地红色场馆与艺术院系,通过“演出+公益讲座”组织主创与本地文艺工作者对话。这一“跨域资源互通”的模式不仅争取到场地支持与媒体主动报道,更让澳门原创音乐剧获得广泛文化认同,实现了以演出为中心、拓展文化价值边界的初衷。
△《星辰大海·冼星海》演出现场
流程管控:用全流程思维破解跨城难题
面对演员资源有限、制作周期短的挑战,我运用项目管理工具,制定“技术筹备—人员调度—宣传预热”全周期时间表,将串行工作改为并行推进:舞美制作、演员排期统筹、城市定制化宣传同步启动,筹备效率提升30%,为艺术打磨预留充足时间。
巡演执行中则建立“三级管控”机制:每日演出前召开技术联调会,核对设备与流程;跨城转场时,依据后勤保障规范统筹物流,协调道具运输与人员衔接;每场结束后及时复盘,收集反馈形成改进清单。精细化的流程管控,让巡演得以在快节奏中转得稳、行得远。
△程嘉敏(右)与戏剧构作颜永祺导演核对演出内容
团队协同:以分组管理凝聚跨域合力
跨城巡演是一场环环相扣的接力,唯有高效协同,才能跑完全程。我将团队划分为技术、演员统筹、后勤保障三大模块,明确职责边界与协作节点:技术组细化灯光、音响、舞美流程,提前模拟调试;演员统筹组制定弹性排练计划,兼顾演出需求与演员状态,缓解跨城奔波疲劳;后勤组完善安全预案,储备设备备件,与各地维修机构建立应急联动。这一模式让原本陌生的伙伴在一次次配合中建立起默契,团队凝聚力成为巡演高效运转的坚实底座。
△《星辰大海·冼星海》巡演团队合影
灵活调整:平衡艺术规律与市场逻辑
音乐剧巡演需兼顾艺术品质与市场接受度。在市场推广中,我们实施差异化策略:一线城市突出“澳门原创+红色经典”亮点,联动文艺媒体深度报道;二三线城市强化“红色教育”属性,探索对接机关、学校开展团体票务。同时,采用线上线下相融合的票务模式,以短视频预热、主创访谈等方式扩大传播声量,将各站点上座率稳定在70%以上。数据背后,是我们“以人民为中心”的创作初心,更是对观众期待的郑重回应。
结语:在实践中践行文化使命
《星辰大海·冼星海》巡演的每一步,都离不开团队协作与实践积累。回想在研修班的学习,那些关于项目管理的课程,不仅教会我方法论,更开拓了从制作人视角统筹全局的思路。兼具演员与制作人双重身份,我深知自己不仅是项目流程管理者,更是艺术与市场价值的平衡者、团队协作的凝聚者、文化传播的推动者。澳门本土演艺力量走向全国,是文化传播的重要探索——将系统思考转化为实践方案,破解资源、流程、协作难题,让澳门原创作品被看见,这是我的核心使命。未来,我将继续深耕戏剧制作,用专业能力践行新时代文化使命,推动更多澳门原创作品通过巡演走向更广阔的舞台。
校友名片:
程嘉敏,中国澳门演出制作人,中国文联第五期舞台艺术制作人高级研修班学员,被国际杂志评为“2015年马来西亚十大最具影响力女性”“2015年马来西亚女性戏剧推手”;曾获马来西亚戏炬奖最佳制作、马来西亚“十分精彩”最佳女主角;马来西亚首个酒店大型文旅项目制作人。
图 片|程嘉敏
撰 稿|程嘉敏
编 辑|张艺可
编 发|周思邈
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